Toewerkend naar een grote holistische installatie september dit jaar, vond er een klein intermezzo plaats. Zo opende zich een moment dat hem in staat stelt om de stroom van het creatieve proces aan te boren. In zijn woorden kan deze show worden gezien als een wandeling langs zijn ‘riverbeds’. Onder meer gedefinieerde entiteiten en sculpturen die deel uitmaken van de installatie, vinden we in de expo andere werken die voorboden zijn van wat nog moet komen. Dit geeft een unieke kans om inzicht te krijgen in zijn pragmatische proces en stroom van creatie. Naast de grotere functionele werken, gebruikte hij dit moment om te verzamelen en te tonen wat er onderweg geproduceerd wordt. Bijobjecten en materialen die door de kunstenaar worden ervaren als gematerialiseerde witte ruis, worden geherwaardeerd en krijgen een nieuw leven omdat ze de bron en oorsprong worden van nieuwe constructies en concepten. Binnen deze intieme ruimte vind je reeksen artefacten, studieobjecten, nieuwe werken en jongere entiteiten.

Anthony Leenders, 1995 (BE, Leuven) studeerde aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten Gent (KASK). Met een achtergrond in architectuur, meubeldesign en beeldende kunst ontwikkelt hij omgevingen die ons leiden naar een alternatieve manier van leven en handelen. Na in Argentinië te hebben gewoond en gewerkt, begon hij een meer holistische benadering na te streven, waarbij hij de kloof tracht te dichten tussen de materiële en spirituele werelden waarin we leven. Zijn werken worden voornamelijk gepresenteerd door middel van installaties, die zowel sculpturale als functionele objecten bevatten die vaak een symbolische en spirituele waarde hebbe. Hij herkent deze objecten meer als invloedrijke entiteiten en beschouwt ze als hulpmiddelen om te leven die ons helpen navigeren naar een evenwichtiger bestaan. Levend en handelend in overeenstemming met de taal van het natuurlijke landschap, wil hij habitats creëren die ons herinneren aan onze waarden en onze positie als soort op deze levende planeet. Daarmee roept hij een wereld van continuïteit, respect, beschouwing, ontdekking en aandacht op.

While working towards a large holistic installation in September this year, a small intermezzo took place. Thus opening a moment that allows us to tap into the stream of the creative process. In his words, this show can be perceived as a walk along his riverbeds. Among more defined entities and sculptures that will be part of the installation, we find other works that are harbingers of what is yet to come. Giving us a unique opportunity to gain insight on his pragmatic process and flow of creation. Besides the larger functional works, he used this moment to gather and display what is produced along the way. Side objects and materials that were perceived by the artist as materialized white noise, are revaluated and given new life as they become the source and origin of new constructs and concepts. Within this intimate space you will find series of artefacts, study objects, new works and younger entities.

Anthony Leenders, 1995 (BE, Leuven) studied at the Royal Academy of Arts in Ghent (KASK). With a background in architecture, furniture design and visual arts, he develops environments that guide us to an alternative way of living and acting. After living and working in Argentina he started to pursuit a more holistic approach, closing the gap between the material and spiritual worlds we live in. His works are primarily presented through installations, containing both sculptural and functional objects that often carry a symbolic and spiritual value. Recognizing these objects more as influential entities, he perceives them as tools for living that help us navigate towards a more balanced existence. Living and acting in accordance with the language of the natural landscape, he aims to generate habitats that remind us on our values and of our position as a species on this living planet. By doing so he conjures a world of continuity, respect, contemplation, discovery and attention.